Publicado en Diseño
Como es conocido Google tiene como tradición celebrar a través de su "doodle" a persones ilustres que de alguna u otra forma han colocado su sello en la historia, este es el caso de Raymond Loewy. El francés, considerado como uno de los diseñadores industriales más importantes del siglo pasado, estaría cumpliendo 120 años. Nacido en la capital parisina el 5 de noviembre de 1893, Loewy marcó un antes y un después en muchas de las grandes compañías que conocemos en la actualidad.
 
Desde muy joven demostro tener capacidades para el diseño, a la temprana edad de 15 años ganó un concurso que premiaba el mejor diseño por su trabajo con un avión de juguete. Vender los derechos de esa primera creación le valió su salida del país galo hacia Estados Unidos en 1919 dónde vivió gran parte de su vida y desarrollo su carrera profesional.

Entre sus trabajos más destacados se encuentra la cajetilla de Lucky Strike. El dueño de la empresa tabacalera se encontraba desesperado, su compañía pasaba por un mal momento debido al fuerte descenso en las ventas de los paquetes de tabaño, él le ofreció la ayuda, debido a que pensaba que la cajetilla era fea, el diseñador mantenía que el consumidor prefiere comprar un producto bonito. La innovación que propuso fue cambiar el fondo verde en blanco, resultaba mucho más atractivo a la vista y elegante. Las ventas de Lucky Strike se dispararon y la fama del diseñador también.

La botella de Coca-Cola o el logo de las gasolineras Shell son otras de sus creaciones actuales. En el caso de la Coca Cola, la hizo más cómoda para el consumidor al poder tomarla con una sola mano. A pesar de estos trabajos, su gran aportación a la industria del siglo XX fueron sus diseños automovilísticos para la compañía Studebaker en la década de los treinta. Además, a finales de esa década creó contactos dentro de una compañía ferroviaria de Pennsylvania, aquí remodeló el diseño de las locomotoras de pasajeros haciéndolos más aerodinámicos, confortables y más atractivos visualmente.
Publicado en Tecnología
Cuando la magia de la tecnología, la esencia de la naturaleza de poder disfrutar del aire libre y un medio de transporte como la bicicleta se juntan, solo pueden surgir inventos fantásticos. Desde hace algún tiempo, las “bicis”, se convirtieron en un mercado importante para los inventores e innovadores. Sin embargo, hasta ahora surgió la rueda inteligente, que lleva por nombre  la “Rueda FlyKly”.
 
Este nuevo dispositivo, que viene en ocho colores diferentes, a simple vista se  parece a cualquier otra rueda trasera, con la excepción de que tiene en su interior un equipo electrónico. El pequeño motor que la integra se puede acercar a lo largo a una velocidad máxima de 20 millas por hora hasta 30 kilómetros sin pedalear, con energía obtenida a partir de la rotación de las ruedas. También incluye una pequeña computadora con GPS que sigue la marcha y ofrece sugerencias para obtener mejores rutas con la ayuda de una aplicación de teléfono inteligente, sea para iOS o Android.
 
La rueda FlyKly es fácil de operar. Al cambiar la rueda trasera de la bicicleta convencional con el “Smart Wheel” de nueve libras, sólo hay que comenzar a pedalear. Luego, desde el teléfono inteligente montado en el manillar, se establece una velocidad deseada y la rueda inteligente se encarga del resto. A medida de que se va pedaleando se cargará la rueda inteligente, aunque también se puede cargar mediante la conexión de forma electrónica.
 
Lo que separa a una bicicleta equipada con la rueda FlyKly inteligente y una bicicleta eléctrica regular son las grandes capacidades de la pequeña computadora. Además, la aplicación de teléfono inteligente de acompañamiento que puede seguir el viaje, no sólo dice a dónde se fue, sino también la rapidez con la que se fue y cuánto tiempo tomó llegar al destino. También va a sugerir nuevas rutas y realizar un seguimiento del proceso a largo plazo. Igualmente puede bloquear la rueda trasera con la aplicación, y si alguien la recoge y se va, la aplicación avisará de inmediato.
 
Este maravilloso producto saldrá a la venta al público en general a principios del año 2014, por un precio aproximado de 600 dólares.
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Ahora que llega la época de Halloween, es la oportunidad de muchos para adquirir una identidad alternativa y así poder escoger el mejor disfraz para recrearla. Sin embargo, la mayoría de las veces llegar a esa selección no es tan sencillo, debido a que implica entre otras cosas: tiempo, creatividad y costos.
 
No obstante, esto no fue impedimento para que Senan Lee & Pansy Aung de Salt & Pepper Creative, quienes después de una conversación fugaz alrededor de la vida de trabajo como creativo, decidieran visualizar estos sentimientos en la forma de una escultura física hecha de cartón reciclado.
 
De este modo, nació “la campana de buceo” es la primera obra de arte de la pareja. La particular pieza de gran tamaño no sólo hace referencia a la presión fisiológica de la creación de ideas sobre la demanda , sino también de las presiones ejercidas sobre ellos mismos para hacerlo.
 
Original, ecológica y divertida. ¿Te animarías con una opción así para tu fiesta de Halloween?
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Definitivamente la edad no influye ni en el éxito, ni en el fracaso. Tener cinco años, fue más que suficiente para que Alonso Mateo, conociera la fama, digital, pero fama finalmente. "El Fashion Blogger” más pequeño en edad de la red pero con un estilo exquisito y único, ha revolucionado con sus fotografías y combinaciones, que además elige él mismo, a una de las redes sociales con más tráfico actualmente: Instagram.
 
Este pequeño “fashionista” es mexicano, pero vive en California. Su mamá Luisa Fernanda Espinosa, es una estilista de moda freelance y colaboradora de modas para Harper´s Bazar México, le asiste en todas sus actividades además de ser la fotógrafa y quien publica los denominados outfts en su cuenta oficial @luisafere, donde cuentan con más de 200.000 seguidores.
 
A pesar de este boom cibernético, Alonso y sus padres, han recibido críticas, pero esto no ha sido ningún impedimento para que sus imágenes diariamente entren en las más vistas. Sin embargo, su madre y gurú de moda, se ha defendido diciendo que “Alonso sólo la pasa bien frente a una cámara”
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Angélica María Zorrilla, artista colombiana, y su colega tailandés Kriangkrai Kongkhanun, exhiben en Bangkok lo que denominaron un juego de "ping-pong" artístico. Que consiste en el interpretación de una serie de conceptos como "cielo", "ira" o "silencio".
 
Cada autor eligió diez palabras y con las veinte elaboraron cuadros individuales en los que expresan lo que cada concepto les evoca a través del dibujo, combinado con otras técnicas como la xilografía o la goma arábiga. El proyecto originalmente nació a partir del artista colombiano José Antonio Suárez Londoño. Cuatro artistas colombianos y otros cuatro de China, India, Australia y Tailandia se enviaron palabras para crear un diálogo artístico.
 
"Backforth" como también se le conoce, se exhibe en el Museo de la Universidad de Chulalongkorn, que acoge un total de cuarenta cuadros emparejados en torno a cada palabra. En el caso de "Bangkok", la creación de la colombiana consiste en un mapamundi en el que el continente americano está representado en su forma primitiva, como aparecía en los primeros mapas, y el continente asiático acoge dibujos de Kriangkrai. Mientras que para Kriangkrai, "Bangkok" le evocó rostros siniestros y sombras negras que sugieren caos y bullicio a través de un dibujo realizado con lápiz, tinta china y xilografía.
 
Otros de los términos que integran este original proyecto son conceptos como "humano", "espíritu", "cultura", "naturaleza", "corazón", "fuego" o "juntos". En torno a este último término, Kriangkrai aglutina a los fantasmas malignos que acechan al hombre en una nube perversa y con los que combate el espíritu, de color rojo, para recuperar la esencia humana de paz y serenidad.
 
Resulta interesante como el arte además de contrastar dos culturas tan diferentes, puede reflejar de la forma más artística la complejidad y las diferencias del pensamiento humano.
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Melissa Losada y Marcela Velez, son dos jóvenes colombianas que están triunfando en la moda internacional. Su proyecto denominado M2malletier que comenzó hace solo un año, hoy representa una exclusiva y lujosa línea de bolsas con diseños impecables, elegantes y con un estilo propio que lucen las fashionistas más importantes del momento y grandes celebridades.
 
Su característica, una inimitable y particular asa linear inspirada en herramientas y armadura medieval. Definitivamente, el espacio creativo de una ciudad como New York, y el haber compartido estudios en Parsons The New School for Design fue fundamental para el desarrollo de esta idea. El año 2011 fue propiamente cuando comenzaron hablar de este sueño que hoy es una mejor realidad.
 
Dentro del proceso creativo, enmarcan como algo fundamental: viajar. El conocer nuevos lugares, les permite extraer toda la inspiración posible, por ésta razón se programan dos viajes claves al año, de donde sacan historias del color y de texturas de las nuevas colecciones. Les atraen las referencias inesperadas.
 
Actualmente tienen seis modelos, en cuatros colores cada uno. Pero en las próximas dos temporadas esperan introducir dos o tres nuevos modelos, para posteriormente adentrarse al mercado de calzados y joyas que tanto gusta. Su meta más cercana es estar representadas por los más importantes retailers del mundo.  Aunque figuras como Kate Bosworth, Miroslava Duma, Caroline Issa, o Leandra Medine de The Man Repeller, reconocidas en la industria de la moda, hacen gala de sus piezas.
 
Recientemente, presentaron su nueva colección en New York y Paris Fashion Week, donde resaltaron las pieles nuevas con colores muy llamativos.
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Con la invención del Internet, la comunicación, los conocimientos, la propagación de ideas y la difusión de la información se incrementó a velocidades insospechables y a un costo muy bajo. Pero al contrario de lo que puedan pensar muchos, este no es un  nuevo medio de comunicación sino un nuevo canal a través del cual, puede transitar el tráfico de información de los medios de comunicación ya existentes.  De este modo, plataformas consolidadas en la red como YouTube o Blogger han impulsado el mensaje de muchos, que quizás dentro de los medios tradicionales no podrían haber logrado llegar a las masas.
 
 
Sin embargo, el caso de Maiah Ocando es bastante atípico, esta bloguera venezolana, actualmente radicada en Chicago y diseñadora por profesión, comenzó  de una forma muy creativa a realizar sus post de modas a través de videos que colocaba en la plataforma de videos digitales más famosa del mundo: YouTube.  ¿Cuál es el secreto para tener unas cejas perfectas? ¿Cómo lucir más delgada con las prendas indicadas? Y ¿Cómo lograr el cabello perfecto? Son algunas de las múltiples preguntas que esta carismática chica responde a través de sus divertidos videos, logrando más de cien mil suscriptores a su canal.
 
 
El apoyo que ha recibido este webshow denominado “Visto Bueno” es tan grande que desde hace pocos meses, una de las editoriales más importantes en Venezuela, decidió llevar a los libros esta idea. Invirtiendo el proceso, y convirtiendo un éxito digital en una propuesta comunicacional tradicional. La colección impresa de “Visto Bueno” está compuesta por seis libros, que además del texto se acompañan de imágenes e ilustraciones que soportan todas las ideas para mejorar la imagen de cualquier persona. 
 
 
Además de la edición impresa, está la versión digital de estos libros que se puede comprar a través de Amazon, acompañados por todos los videos de las distintas temporadas del programa.
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Después de un interesante reportaje realizado por la revista Vogue –una de las publicaciones más influyentes en la industria de la moda-  en su pasada edición de septiembre, donde se resaltaban las bondades del nuevo invento de Google: los famosos Google Glass. La empresa tecnológica norteamericana consideró ideal dar muestras de su producto en la semana de la moda en Nueva York, donde los más prestigiosos diseñadores presentan su colección para el próximo año y se comienza a esclarecer, más o menos, cuáles serán las tendencias que prevalecerán en la siguiente temporada.
 
Las “gafas de realidad aumentada”, como son definidas por sus creadores, es una idea ambiciosa que poco a poco se está haciendo realidad. La misma empresa recientemente publicó las características de este particular accesorio tecnológico, que entre otras, destaca la cámara de 5 megapíxeles que además incluye la capacidad de grabar vídeo a 720p. Herramienta que fue fundamental para registrar en tiempo real fotografías y videos de las piezas de alta costura, creando una gran conmoción dentro de los seguidores de la industria en las distintas redes sociales, como Instagram o Facebook donde eran publicadas.
 
Resulto impactante y hasta inesperado ver como modelos, bloggers, editores, y hasta los mismos diseñadores, convirtieron a la tendencia más geek y menos fashion, en la más importante de la cita de la  moda en la Capital del mundo. Y es que  la nueva forma de comunicación que brinda la tecnología, recuerda la visionaria teoría de Marshall McLuhan que denominó como “Aldea Global”. La digitalización de la comunicación soporta sin dificultad el tráfico de todos los medios de comunicación, siendo un canal omnifuncional, capaz de desempeñar funciones conectoras, funciones distribuidoras y funciones colectoras, Y la industria de la moda que está en constante movimiento y que abarca desde el ámbito económico, hasta el ámbito social,  está asimilando que la aplicación de las nuevas tecnologías es necesaria para poder multiplicar el mensaje que quieren llevar, de una forma instantánea, eficaz y sencilla.
 
De este modo, el tecnológico accesorio, convirtió a muchos de los que formaban parte de este evento, en agentes comunicacionales y repetidores del mensaje, que sin ser profesionales de la comunicación, lograban informar al instante de todo lo que sucedía en una de las pasarelas más importantes del mundo, reseñando a personalidades, artistas, y hasta lo que sucedía detrás del escenario, dejando a un lado muchas de las barreras comunicacionales y permitiéndole al público ir más allá de de lo que puede percibir de los medios tradicionales. Estos maravillosos lentes inteligentes, podrán ser adquiridos por el público a partir del 2014 por un valor aproximado de 1500 dólares.